Prochains spectacles

Retrouvez sur scène nos pas zen du tout, Claude, Mimi, Isa et Steff, maintenant parfaitement pas d’allure, en plein processus de divorce de leurs enfants, de leurs amours, de leur cell, de plein d’affaires qui servent à rien… bref, de leur vie. Quand le bonheur te tombe dessus après quatre verres de cognac et deux Xanax (et pas avant), faut faire de quoi. Et idéalement, des affaires qui s’font pas.

« Kijiji: «À vendre, sept reins en santé provenant de sept ados ingrats incapables de dire merci, de se faire à manger, de se ramasser, de v’nir souper sans s’faire texter, mais capables de faire pousser du pot dans la cour. Pouvons fournir certificat médical. Prix négociable. Doivent partir rapidement. À très vite:…. Les filles (à boutte?de?toute?dont du? rouleau) de la Galère xxxxxxx »

Où ? Sur le stationnement de la plazza 2

Les SANS PLOMB raconte l’histoire d’un trio clownesque prenant la route pour des vacances en forêt. Tous les préparatifs sont faits, les bagages sont bouclés, mais… leur véhicule refuse de démarrer. Ils ont beau retourner le problème dans tous les sens, rien n’y fait : leurs connaissances mécaniques ne sont pas à la hauteur du problème. Ils devront user d’imagination pour quitter ce stationnement et emmèneront au passage les spectateurs avec eux !

GRATUIT dans le cadre des Journées de la culture et de Place aux artistes 

« Comment as-tu pu te passer [de ma mère]? Comment as-tu fait pour ne pas mourir à l’idée de rater ses comptines, ses menteries de petite fille, ses dents qui branlent, ses fautes d’orthographe, ses lacets attachés toute seule, puis ses vertiges amoureux, ses ongles vernis, puis rongés, ses premiers rhum and coke? Où t’es-tu cachée pour ne pas y penser ? Là, il y a elle, il y a toi, et entre vous deux : moi. Tu ne peux plus lui faire mal parce que je suis là.» – ANAÏS BARBEAU-LAVALETTE

Anaïs Barbeau-Lavalette n’a pas connu la mère de sa mère. De sa vie, elle ne savait que très peu de choses. Cette femme s’appelait Suzanne. En 1948, elle est aux côtés de Borduas, Gauvreau et Riopelle quand ils signent le Refus Global. Avec Marcel Barbeau, elle fonde une famille. Mais très tôt, elle abandonne ses deux enfants. Pour toujours.

La femme qui fuit c’est le récit de vie de cette femme explosive, restée en marge de l’histoire, qui traversa librement le siècle et ses tempêtes. Pour sa petite-fille Anaïs c’est aussi une adresse, directe et sans fard, à celle qui blessa sa mère à jamais. Pour ce passage du livre à la scène, c’est à son amie l’actrice Catherine de Léan qu’a demandé Anaïs Barbeau-Lavalette de lire des extraits de son récit, accompagnée du musicien Bernard Falaise. 

Texte : Anaïs Barbeau-Lavalette

Mise en lecture : Brigitte Haentjens

Lectrice : Catherine de Léan

Musique : Bernard Falaise ou Claude Fradette

Durée : 1 h 40  sans entracte, incluant une discussion avec l’auteure via Skype

C’est aujourd’hui l’ouverture estivale du Royaume du Super Fun. Pour une 32e année, Louis Le Juste, dit Le King, règne sur le populaire parc d’attractions. Mais l’heure de la retraite approche. Le King est forcé de penser à sa succession. Alors que sa fille, aussi égocentrique qu’irresponsable, est pressentie comme héritière, les trois capitaines de sections — aquatique, manèges et restauration — espèrent tous secrètement le trône. Voilà qu’un nouvel employé, mystérieux et bossu, est prêt à tout pour atteindre le sommet. Soif de pouvoir et de réussite, manipulation et trahison, ces réalitées ne se limitent manifestement pas aux hautes sphères de notre société…

Avec humour, lucidité et une pointe de machiavélisme, En cas de pluie, aucun remboursement évoque les jeux hiérarchiques, l’ambition égoïste et les manigances secrètes, des thèmes chers à Boudreault. À défaut de changer le monde, l’incisif auteur revendique le pouvoir d’en rire. Quoi de mieux pour marquer le grand retour de Raymond Bouchard, dans le rôle du King.

Tout ce qui me reste c’est le sexe, ou l’amour. On fait jamais vraiment la différence. Au fond, je sais pas ce qui me reste. C’est pour ça que le vice vient avec l’âge. -Bruno

Alors qu’il se trouvait à Manhattan avec une délégation d’artistes pour l’évènement Québec–New-York 2001, Claude a capté les décombres de la tragédie du World Trade Center, à l’aube, le 12 septembre. Sa série photographique intitulée « Le déclin » aura fait le tour de monde et se sera arrêtée dans les plus grands musées. C’est toute sa génération qui se reconnait dans la lumière étrange de ces épreuves en clair-obscur.

Printemps 2017, les amis de Claude, des universitaires de haut niveau, des professeurs et des artistes, vont se réunir autour d’un repas bien arrosé, dans un chalet de la campagne estrienne, aux abords de « l’Empire ». Tandis que les hommes préparent le souper, les femmes s’exercent au yoga et relaxent dans des bains scandinaves. Les deux sexes se délient la langue sur leurs envies de chairs et d’élévations, mettant à l’épreuve leurs propres codes moraux. Ils se retrouveront en face à face à l’heure du repas, dans une sorte de jeu cruel de petites vérités et de grands mensonges. 

Ce spectacle, qui a connu un succès public et critique au Théâtre Denise-Pelletier, au printemps dernier, est livré par une toute nouvelle génération de comédiens professionnels autochtones et vise a créer un lieu de rencontre et d’échanges pour un public autochtone et non-autochtone.  

Muliats (Montréal en langue Innu) raconte le parcours de Shaniss qui décide de quitter sa réserve pour s’installer à Montréal.  Il y fera la rencontre de Christophe, son co-locataire, montréalais pure laine. Momentanément séparés par le choc de leurs provenances culturelles, ils apprendront, à force de curiosité, à vivre la beauté de leurs différences et chercheront ensemble à résoudre les dissonances identitaires auxquelles ils sont confrontés. 

Muliats définit le discours commun d’artistes provenant d’horizons divers : innu, huron-wendate, attikamekw, abénaquis et allochtone. L’équipe des Productions Menuentakuan crée Muliats, après avoir joué en itinérance dans plusieurs réserves ses précédents spectacles Puamun et Menuentakuan, afin de faire résonner la voix des peuples autochtones autour de préoccupations sociales communes à tous.
 

« Ça fait 400 ans qu'on se côtoie sur le même territoire et que, chacun de notre côté, on cherche notre identité. À un moment, il faut commencer à réfléchir à notre identité commune. » - Natasha Kanapé Fontaine

Production : Menuentakuan.

Texte de (collectif) : Charles Bender, Marco Collin, Xavier Huard, Natasha Kanapé Fontaine et Christophe Payeur. Mise en scène : Xavier Huard.

Avec : Charles Bender, Marco Collin, Natasha Kanapé Fontaine et Xavier Huard. Durée : 1h30, incluant le thé nipishapui avec le collectif